Transformez votre passion en une source de revenus : comment vivre de la photographie macro

La magie de la photographie macro réside dans sa capacité à transporter le spectateur dans un autre univers, en mettant en valeur un sujet qui semble plus grand que nature. Mais, transformer votre passion en une entreprise rentable exige davantage que de l'enthousiasme.

Oliver Wright, photographe naturaliste britannique basé à Leeds, au Royaume-Uni, est passé de la gestion de projet à la photographie après avoir accepté un départ volontaire. Malgré ses doutes initiaux concernant les perspectives financières de la photographie macro, il a persévéré dans cette voie pendant son temps libre tout en acceptant d'autres missions rémunérées, telles que des mariages. Un e-mail inattendu de Canon, impressionné par ses photos macro, a tout changé dans sa carrière. Il a été invité à intervenir lors d'événements Canon, ce qui lui a permis de collaborer avec le magazine BBC Wildlife, The New York Times, The Independent, et bien d'autres.

Oliver encourage les photographes en herbe à réaliser des prises de vue de sujets qu'ils apprécient tout en développant leur activité. « Je travaillais sur à peu près n'importe quel projet qui se présentait, jusqu'à ce que je m'affirme en tant que photographe professionnel et commence à nouer des relations avec de grandes entreprises. Je conseillerais à toutes les personnes qui traversent cette période de transition de continuer à prendre des photos qui les inspirent. Pour moi, c'était la photographie macro. »

Tina Eisen, photographe allemande de mode et de beauté basée à Buckinghamshire, au Royaume-Uni, explique qu'elle est passée à la photographie macro pendant le confinement lié à la Covid-19. Toute collaboration avec des équipes étant impossible, elle a décidé d'utiliser son propre visage comme toile, ce qui a éveillé chez elle une nouvelle passion pour la photographie macro et lui a permis de trouver une niche lucrative. Sa manière unique de raconter des histoires à travers de petits détails tels que les lèvres a suscité l'intérêt de Max Factor, Sephora, Harvey Nichols, ainsi que d'autres marques internationales et publications. « La photographie macro se prête extrêmement bien au secteur de la cosmétique », explique-t-elle. « Elle permet aux marques de présenter leurs produits en gros-plan sur la peau, en capturant les textures et la composition de manière bien plus détaillée. »

Dans cet article, Tina et Oliver partagent leurs secrets pour réussir dans la photographie macro.

Il est essentiel d'assoir sa crédibilité et de mettre en avant un style unique pour distinguer sa production au milieu d'une multitude d'images, mais les réseaux sociaux sont souvent déterminants pour décrocher des commandes. « De nombreuses marques utilisent les réseaux sociaux pour recruter des candidats et cela m'a clairement servi », raconte Tina, qui a été approchée des dizaines de fois par des marques qui avaient vu les projets réalisés pour d'autres entreprises ou les projets personnels qu'elle avait publiés.

Oliver ajoute : « Vous devez travailler très dur pour que vos photos soient remarquées. Si je publie un article de blog, j'ajoute une série d'images, mais elles doivent reposer sur un thème. Pour mon site Web, je dois publier ce qu'il y a de meilleur, alors que sur les réseaux sociaux, je peux choisir quelque chose qui, selon moi, suscitera une réaction. Alors partagez de nouvelles photos en ligne et essayez de faire en sorte que le plus grand nombre de personnes puissent les voir. »

Tina dévoile une astuce qui lui a permis de réduire le choix de photos qu'elle partage : consultez les photos sur votre téléphone. « Si l'image a un impact sur un petit écran, elle en aura toujours un à une plus grande « échelle », révèle-t-elle, en ajoutant qu'un juste équilibre entre les images est également important. « Il y a les "photos qui sont une valeur sûre", à savoir celles qui suivent une approche commerciale. Puis, il y a celles qui montrent au client que son produit peut être présenté de manière simple, sans artifice. Enfin, il y a les photos éditoriales, créatives et audacieuses. Il en faut aussi. Parmi une multitude d'images, vos clichés doivent être spectaculaires et attirer l'attention de votre client ; ceux qui font que quelqu'un les regardera de plus près sont ceux qui suscitent l'intérêt, et les valeurs "sûres" sont ceux qui sont déterminants. »

De la création de toiles aux cartes et aux didacticiels sur YouTube, en passant par les NFT, il existe de nombreuses façons de mettre en avant vos créations. Outre vous présenter auprès des clients, comment vivre de la photographie macro ? Tina, qui vend des tirages directement via sa boutique en ligne, affirme que la solution consiste à voir les choses en grand. « En ce qui concerne les photos macro, plus c'est grand et mieux c'est, et le support le plus populaire a toujours été les tirages en acrylique grand format et épurés, sans bordure gênante. J'ai envisagé de créer des produits de plus petite taille, mais je ne suis jamais allée plus loin, car les tirages de petite taille ne permettent pas de mettre en valeur les images macro. »

En ce qui concerne le sujet délicat des NFT, les deux photographes ont des points de vue divergents : Oliver en a été dissuadé après des retours négatifs, notamment en raison de l'impact environnemental de la consommation énergétique qu'implique la blockchain, alors que Tina s'est montrée plus enthousiaste à l'idée d'explorer ce nouveau support. « Je suis une artiste NFT depuis 2021 et j'ai vendu de nombreuses œuvres à des collectionneurs du monde entier. C'est passionnant et incroyablement gratifiant de pouvoir entrer en contact avec un tout nouveau public de collectionneurs d'art. Je sais qu'il existe un risque d'escroqueries, tout comme sur la plupart des plateformes de commerce en ligne, et il est primordial de se tenir bien informé et d'être vigilant. Acquérir les connaissances en matière de sécurité dans le domaine de l'art cryptographique et de l'échange de devises doit être une priorité pour tous ceux qui envisagent de se lancer dans ces secteurs. « Quelle que soit votre méthode d'apprentissage, la création de NFT est un sujet sur lequel les photographes doivent se former afin de prendre des décisions éclairées.

Oliver recommande de ne pas se limiter à un seul genre photographique ou à une seule source de revenus. « La photographie macro ne génère pas la totalité de mes revenus. Elle représente une part significative, mais je recommande de ne pas la considérer comme un moyen de monétiser votre photographie macro ; monétisez plutôt vos compétences en photographie », dit-il, en expliquant qu'une partie de ses revenus provient de l'animation d'ateliers de photographie à travers l'Europe.

Dans le domaine de la photographie macro, votre réseau est tout aussi crucial que votre expertise, et le fait de développer vos relations peut véritablement élargir vos perspectives. « J'ai établi la plupart de mes relations durables et précieuses lors de salons consacrés à la photographie », explique Tina. « Le fait de rencontrer physiquement des gens qui partagent la même passion que vous et de mettre un nom sur un visage est extrêmement utile. Il est indispensable de disposer d'un bon réseau de créateurs au sein du même secteur. De plus, les recommandations de bouche-à-oreille m'ont permis de décrocher de nombreux contrats. J'ai pu également recommander des personnes que je connaissais et en qui j'avais confiance à des clients lorsque je n'étais pas disponible, ou lorsque la mission n'entrait pas dans mon domaine d'expertise. »


Que vous immortalisiez les petites merveilles de la nature, les détails complexes des produits de beauté ou quelque chose entre les deux, la photographie macro offre une multitude de possibilités pour transformer votre passion en une source de revenus.