Hassan Hajjaj a commencé dans la photographie en prenant des photos de ses amis, pour montrer des qualités qu'il admirait. Cette image d'Alia Ali fait partie de sa série My Rock Stars, qui présente des artistes, interprètes et créateurs inspirants et remet en question l'image stéréotypée évoquée par le terme « rockstar ». Image centrale prise avec un Canon EOS 70D (désormais remplacé par le Canon EOS 90D) équipé d'un objectif Canon EF 24-105mm f/4L IS USM (désormais remplacé par le modèle EF 24-105mm f/4L IS II USM) à 32 mm, 1/50 s, f/4 et ISO 200. © Hassan Hajjaj, avec l'aimable autorisation d'Alia Ali, l'artiste et de Fotografiska New York
Picasso et Monet, Stephen Shore et Richard Avedon ont en commun d'avoir chacun un style caractéristique. Mais comment développer un style unique, et y a-t-il un moment où il devient une contrainte ?
Le portefeuille de l'artiste visuelle et ambassadrice Canon Eliška Sky regorge de couleurs et concepts créatifs. Tout au long de ses 13 ans de carrière, elle a construit un corpus d'œuvres personnelles et commerciales audacieuses et ludiques, et formule souvent des commentaires visuels sur des questions importantes comme le changement climatique et la diversité.
Elle s'entretient ici avec son collègue photographe d'art et ambassadeur Canon Hassan Hajjaj. Hassan a vécu et travaillé entre le Maroc et Londres depuis son enfance. Riche de 30 ans de carrière, il a créé des images joyeuses, mêlant la photographie documentaire au portrait et la mode à la scénographie, et mis en lumière des personnalités autoproclamées de la rue. Son travail exposé au British Museum, au V&A de Londres, au Brooklyn Museum et au Los Angeles County Museum of Art, lui a non seulement permis de lier le domaine de l'artistique et du commercial, mais aussi de devenir facilement identifiable.
Les deux photographes se sont rencontrés virtuellement pour discuter de l'inspiration, du développement d'un style et de la façon de trouver un équilibre entre le travail commercial et purement artistique.